關于意象的抽象思維

　　不同抽象水平的意象是如何行使著繪畫、符號和記號這三大功能的?假如意象僅代表某種特定的內(nèi)容，并不能反映這種內(nèi)容的典型視覺特征，它就只能作為一種純粹的記號。下面是學習啦小編為你們整理的內(nèi)容，希望你們喜歡。

　　關于意象的抽象思維

　　繪畫是一種特殊的思維活動，一種把感性形象和一般普遍性的概念融合在一個統(tǒng)一的認識性陳述中的理性活動，而這種思維活動得以進行下去的媒介就是意象。既然思維活動是通過意象進行著，那么，大多數(shù)這類意象必定是高度抽象的，因為思維大多數(shù)是在高度抽象水平上進行。所以作為具象與抽象中介的意象與抽象的關系更值得我們?nèi)ヌ剿鳌?/p>

　　關于抽象、具象以及意象之間的論述，人們似乎更熱衷于對抽象與具象的探討，作為兩者中介的意象似乎很少有人從本質(zhì)上以哲學的角度來論述，只是偶爾會從造型或意境方面去解釋意象。那么我們今天所提及的意象究竟是什么樣子，這個問題有待于我們從它的本質(zhì)及其在思維中行使的功能方面去體會，了解。

　　具象、抽象及意象三者是從表現(xiàn)內(nèi)容與事物的自然的近似程度來區(qū)分的。意象，一般是從抽象和具象兩個正好相反方向上揭示世界的，即可超越“實陳事物”領域(比之抽象)，又可以位于那些專門再現(xiàn)事物的活動的抽象“作用力模式”之下(不如其抽象)。它們實際上處于兩者之間，成為接通這二者的橋梁。

　　一種意象在描繪某種事物，它自身又比被描繪的事物“抽象”一些，則該意象便會成為這種事物的“畫”。作為“畫”的意象“總是捕捉被描繪事物或事件的突出性質(zhì)，加以再現(xiàn)。作為忠實復制的物象的繪畫幾乎是不存在的，因為與原物酷似的意象并不能把事物的本質(zhì)清晰地呈現(xiàn)出來”。

　　當意象不如它代表的概念或觀念抽象時，就成為這種觀念或概念的符號，就是一種較為抽象的觀念賦予可見的形體。在藝術中，最理想的形態(tài)是那種不太逼真，但又與畫家想要表達的觀念相同構的意象。這種意象不僅是思維活動進行的媒介，或者說，就是思維活動自身的血肉之軀。在一般情況下，一種意象總是同時行使繪畫和符號兩種功能。

　　假如某種意象被選擇出來作為一種記號，它就只能作為一種間接的媒介使用，因為它的作用就是使人看到它就想到它代表的內(nèi)容。這就是說，記號與它所代表的東西之間在彤態(tài)上并不相似，因此它自身不能作為思維活動賴以進行的媒介。意象還可以用于“描繪”事物，而當它描繪的事物在抽象性方面低于這一意象自身時，這種意象就成為這些事物的“繪畫”。作為繪畫的“意象”“總是捕捉所描繪事物或事件的某些有關性質(zhì)(形狀、色彩、運動)等，加以突出或解釋，因為繪畫不同于忠實的復現(xiàn)，這里所說的忠實復現(xiàn)(或復制)，當然不是指哪種未包括原物之全部或成份之模型”。

　　一幅畫要比它再現(xiàn)的實際事物抽象，而這種抽象自身又可分成許多不同的層次或等級。一幅相片或一幅17世紀的荷蘭風景畫，看上去可能十分逼真，但實際上仍然是經(jīng)過了一定的選擇和組織，使它的題材更加形式化.從而集中體現(xiàn)出被再現(xiàn)物體的本質(zhì)。從另一方面看，那些高度抽象的畫，例如蒙德雷畫中那些基本上不帶任何模仿特征的幾何圖案，同樣也可以成為表現(xiàn)紐約百老匯大街之繁華景象的繪畫。還有那些兒童畫，它們只用少數(shù)幾個高度抽象的圓圈、橢圓和直線條，就把一個人或一棵樹畫了出來。

　　抽象，乃是繪畫用以解釋所畫物體的一種手段。例如，我們認定某種簡化的再現(xiàn)形象要觀看者去填補那些未曾畫出的細節(jié)，這實際上意味著我們并沒有把“抽象能力”看作是一種“超越(現(xiàn)實)”的能力。如果抽象畫果真是這類引起觀賞者的補充性反應的東西，一幅極簡略的漫畫就應該是最能引起這類反應的畫，這顯然是十分荒謬的。應該肯定“抽象”并不等于“不完整”，一幅畫是對某種視覺特征的“描繪，，.這種描繪可以通過抽象水平各不相同的意象完成。只有當一幅畫在描繪這些視覺特征時不準確、不完整或是模棱兩可的情況下，才會使觀賞者根據(jù)自己的經(jīng)驗確定自己看到了什么東西。

　　意象的第三個功能是符號功能。在意象作為符號使用時，它的抽象性一定要低于符號所暗示的東西。換言之，一種符號必須能為某一“類”事物或某一類力的作用方式賦予具體的“形狀”。意象本身當然是一種特殊的事物，面當用它代表某一“類”事物時，它便有了符號的功能。舉例說，霍爾貝恩為亨利八世所作的畫像，既是專為這個國王作的畫像，同時又是用來象征王權、殘暴、力量和富有等性質(zhì)的符號，這些性質(zhì)的抽象水平顯然要比這幅畫本身高得多。但如果拿這一畫像同有血有肉的真實國王的視覺形象相比，它又比之抽象一些，因為它的形狀和色彩再現(xiàn)的是國王的突出形式特征(它類似于被符號象征的抽象性質(zhì))。

　　繪畫訴諸于知覺，而知覺本身又是一種思維，因為知覺包含了對物體的某些普遍性特征的捕捉。反過來，思維要想解決具體問題，又必須基于我們生活的、世界的種.種具體意象。在知覺活動中包含的思維成分和思維活動中包含的感性成分之間是互補的。正因如此，才使人類的感性活動成為一個統(tǒng)一或一致的過程。這個統(tǒng)一過程的最本質(zhì)的特征，是在它的每一個階段上，都涉及著“抽象”。

　　抽象是指一種從某一特定種類的存在物中抽取精華或本質(zhì)的手法?！俺橄蟆苯^不是一些人所認為的某一群體簡單的抽樣，也不是某些性質(zhì)或特征的抽樣。某種性質(zhì)或某些性質(zhì)的結合，固然能把某類物體同其它物體區(qū)別開來，但卻不一定是這一類物體最適合的“抽象物”。比如說，藍色和黃色能把某一航空公司的飛機同另家航空公司的飛機醫(yī)別開來，但這些顏色并不能代表這一類飛機的本性或特征，它們只能作為這一航空公司的符號或某一航線的信號。也就是隨意選取的某一特征，并不是一種有意義的抽象。

　　“抽象”同樣也不是把各種性質(zhì)列舉出來，將這些重要特征“加”到一起，就會創(chuàng)造出有意義的抽象。如果僅僅是把所有這些特征放到一起，而不是把它們?nèi)诤铣梢粋€統(tǒng)一的整體，它們只會是一些性質(zhì)特征的混雜。例如：有一種測驗統(tǒng)計了一個人的性格特征中的下列項目：智力、語言流暢程度、優(yōu)勢度、自我洞察力、耐受力、情感表現(xiàn)力以及社會外傾性等，這些性質(zhì)也許會構成這一個人本身的抽象體.但當所有這些統(tǒng)計數(shù)字相加在一起時，所得到的并不是這個本人的抽象。為了得到這個人的真正抽象，還必須把這若干性質(zhì)結合成一個有機的整體，這樣就意味著，這一抽象是通過揭示被抽象事物的本質(zhì)特征而產(chǎn)生出的一種具有啟發(fā)性的概念。斯賓諾莎曾說過：“如果一個定義是完美的，它就必須表達出一件事物的最隱秘的本質(zhì)，還必須能夠阻止我們把它包含的某一個別性質(zhì)當作這個事物的本身?！?/p>

　　對此.我作的解釋是：一種合理的抽象.其概念必定是內(nèi)軀力或生發(fā)力的。也就是，必須能夠從這個概念中的生發(fā)出一種意象，這種意象就是抽象的高度升華.因此這種意象要比概念自身提供的意象更加完美。

　　思維導圖為什么一定要手繪

　　第一，手繪是掌握思維導圖的基礎，透過不斷地手繪之后，可以快速的在我們的大腦內(nèi)部建立神經(jīng)連結，慢慢的培養(yǎng)一種放射性全面思考問題的習慣和思維模式。手繪的線條會給大腦留下很深的軌跡，這些軌跡就是大腦內(nèi)部的電脈沖信號的通道。如果是電腦繪圖就不會有這樣的效果，這是因為電腦繪圖時，分枝是自動添加的，我們大腦記憶的信號是回車添加分枝和插入下一級分枝而已。

　　第二，用電腦繪制思維導圖的分支時，我們可以增加很多的分支，每一個分支的都可以無期限的延伸下去。而手繪會強迫我們做出總結和提煉，在一張紙有限的空間里面展示更多的信息，用更精練的文字表達清晰我們的思考內(nèi)容，只保留最關鍵的最重要的信息在里面。

　　第三，在團隊學習方面，手繪會讓參與者有更多思想的碰撞，從而產(chǎn)生更多的創(chuàng)意;有更多的交流，彼此對新的想法和創(chuàng)意的產(chǎn)生過程有更深刻的體驗和感悟，人際關系會更加的融洽，團隊意識更強，成員之間也更有向心力和凝聚力。

　　第四，手繪能更好發(fā)揮大腦左腦和右腦的功能，讓我們的大腦做出更多的嘗試，無論是從線條的走向，圖案的添加，顏色的運用，還是整體內(nèi)容的布局，都會促使我們的大腦做出更多的創(chuàng)新性的思考，有利于大腦潛能的開發(fā)和運用。

　　第五，思維導圖是大腦思維方式和思考內(nèi)容的最好呈現(xiàn)方式之一，通過手繪會讓我們的大腦有更多的思考，在不同的內(nèi)容之間尋找和創(chuàng)造新的連接，而且手繪更符合大腦的思維和記憶模式。如果是手繪過的內(nèi)容，大腦的記憶會特別深刻，而通過電腦繪制的圖就沒有這樣特別明顯的效果。

　　第六，無論是采取什么的思考方式和表達方式，最重要的思考和創(chuàng)造工具是我們的大腦，是對我們的大腦潛能的開發(fā)，而手繪的思維導圖最符合我們大腦的思考模式和思維方式，還有重要的一點還在于當我們用手繪思維導圖時，我們可以不再有外在的其他干擾，讓我們大腦是全力以赴集中精力做這一件，從而成倍地提高了我們的工作效率。