孩子學鋼琴需要了解的問題有哪些，怎么解決

　　鋼琴習慣性被人們稱為“樂器之王”，往往這一樂器是特長當中的“香餑餑”。很多家長在為孩子選擇特長的時候，鋼琴是他們的第一選擇，同時也會有許多相關問題困擾著他們。今天小編就在這里給大家介紹孩子學鋼琴需要了解的問題有哪些，我們該如何解決?

　　鋼琴基礎如何打好

　　培養(yǎng)學生對音樂的興趣和求知欲

　　培養(yǎng)學生對音樂的興趣和求知欲，因為有了興趣才有自覺地學琴的動力。

　　對初學者不能要求太高，興趣也是逐漸提高的，但教師應耐心地通過各種途徑啟發(fā)學生，去聽音樂會，聽錄音，參加演出和比賽等等。教材要多樣化，那怕是技術練習，也要練起來有趣味。課堂氣氛要活躍，對幼兒更是游戲般地學習，教師的態(tài)度要和藹，不可兇甚至粗暴的對待學生。讓學生發(fā)自內心的喜歡音樂，愿意去下功夫，而不是怕學習或反感。要承認學生的智商是有差別的，要鼓勵為主，積極引導， 不能著急。

　　教會學生正確讀譜

　　對初學者，讀譜首先包括兩方面的課題：

　　(1)識別音符的高低

　　(2)識別音符的時值

　　這兩個課題可以分開來訓練。音符和節(jié)奏，這兩方面都形成獨立的條件反射后，再合在一起讀譜。識譜能力是一種非常重要的基礎，因為，誰識得快，誰就能學得多學得快，有利于提高學習積極性。但這才只是解決認譜問題的開始，真正學會正確讀譜還包括許多其他知識。

　　在一首樂曲中，粗心的學生音符雖彈對了，但對音符的時值奏得很不準確，常會把四分音符彈成八分音符的時值和空半拍。明明有休止符的地方卻把手保留在琴鍵上。更不要提，對有臨時升降記號的音彈了一個，忘了出現(xiàn)在同一小節(jié)里的第二個音也應該升或降。這種屬于文法上的錯誤，是缺乏調性感的表現(xiàn)，在演奏巴赫作品時特別容易錯。還有對奏法和連線的不重視，實際上是沒有看懂音樂的意思。這些都屬于正確讀譜的范圍。

　　因此，學生第一步必須學會認真讀譜，按照作曲家的意圖彈奏。不能只彈音符，不懂音樂。

　　樹立美好聲音概念

　　音樂是聲音的藝術，從一開始就要培養(yǎng)敏銳的聽覺，讓鋼琴發(fā)出好聽的聲音。

　　由于鋼琴的構造特點，鋼琴本應屬于打擊樂器類，因為是用錘子打在鋼絲上發(fā)音的。 但是我們要彈出美的聲音來，響而不炸，輕而不虛。為此必須掌握較科學的彈奏方法。彈琴應該自然放松，不能敲打，不能用僵硬的手臂和手指砸鋼琴，使鋼琴發(fā)出乾硬的聲音?？茖W的彈奏方法是鋼琴演奏發(fā)展史中二百年來演變的結果。鋼琴彈奏方法三百年來(包括古鋼琴階段)有了很大的變化。隨著音樂風格的變遷和鋼琴技巧的發(fā)展，彈奏方法也不斷地改進和發(fā)展，從而逐漸找到了更加科學的方法。也就是利用自然放松的手臂重量與積極靈活的手指相結合的方法。

　　進行系統(tǒng)的技術訓練

　　音樂是聲音的藝術，從一開始就要培養(yǎng)敏銳的聽覺，讓鋼琴發(fā)出好聽的聲音。

　　在初級階段，手指的基本練習是不可缺少的。手指的五指練習，用各種變奏，轉所有的調，無論對熟悉鍵盤還是對訓練手指獨立性和均勻性都很有好處。音階和琶音是非常重要的基本功，因為各個時代的作品都離不開音階和琶音。教音階琶音要有方法，要教規(guī)律，讓學生容易記，要作各種變換練習，使學生愿意練。每一堂課都要檢查基本練習，學生必須天天練，養(yǎng)成習慣，這樣才能練出功夫來。不能平時不練，要考試了才突擊。許多孩子不愛練音階琶音，這是由于他們缺乏認識和老師堅持不夠造成的。

　　養(yǎng)成嚴格的指法訓練

　　好的指法習慣自然、方便，有利于發(fā)展技術，有利于表現(xiàn)音樂。對初學者來講，最自然的指法是五個手指順著彈五個接近的音。

　　如果隔一個鍵子也就隔一個手指彈，讓手型保持良好狀態(tài)。當然，大手和小手有時需要采用不同的指法，但是指法應該合理。 現(xiàn)在很多學生隨意用指法，甚至用一些很別扭的指法，這種習慣很不好。演奏古典作品更加需要注意指法的選擇。因為彈古典作品主要靠手指功夫，不能過多依靠踏板的幫助。我們看一些老鋼琴家編著的版本，就會發(fā)現(xiàn)許多極秒的指法。許多鋼琴家，在開始練一首新曲的時候，就把指法固定下來。固定指法對演奏的準確性起作用。指法不固定，是最壞的習慣。

　　理解音樂和表現(xiàn)音樂

　　要認識樂譜上所有的符號，懂得它的意思，并能夠讀外文。

　　例如音樂術語主要是意大利文，但和漢語拼音很像，并不難讀。學生不僅要懂它的意思，還應該會念，會聽，因為這是音樂的國際語言，全世界通用。

　　要熟悉各種演奏奏法的區(qū)別，例如legato, taccato, non legato, portamento,articolato及其符號。要教學生音樂的文法。音樂和語言一樣也有文法。如分句，分段，說話語氣，強弱拍的有輕響區(qū)別，有對比，有發(fā)展，有高潮，有結構。彈琴也一樣，不能把所有的音都彈得一樣響，連氣都不喘。學琴的最終目的是表現(xiàn)音樂。教師必須教學生懂音樂，明白他在彈什么，他想表現(xiàn)什么，最后要把字里行間的音樂感覺和情緒表現(xiàn)出來。

　　培養(yǎng)科學的，有效的練琴方式

　　要指導學生安排好練琴時間。練琴時間并非越長越好，關鍵是要注意力集中和練習目標明確。

　　練琴要有方法。例如，難點重點突破，分手練，再雙手練，分分合合。先慢后快，不要急于求成。上來就彈快，東錯西錯，欲快而不達。相反地，從一開始就仔細地練，不允許自己彈錯。這種方法看來慢，實際上是快，因為不需要返工。許多家長以為練琴時間越長越好，他們不懂得，錯誤的練習，越長越有害。學習要講科學，要知道一個孩子注意力能夠集中的時間是很短的，當他腦子不管用的時候是無效勞動，是浪費時間

　　鋼琴的基本功包括哪些

　　1.手指練習

　　手指練習是智能鋼琴演奏基本功的重要內容，練習基本功是彈奏堡蘭迪斯鋼琴的基礎。十個手指的彈奏、力度以及各種的觸鍵方式，都會直接影響到演奏效果，是鋼琴彈奏的重要環(huán)節(jié)。

　　而對于手指的練習是為了能更加獨立、平穩(wěn)、靈活、清楚自主的彈奏，比如車爾尼系列它的每條練習都針對左右手不同的手指運動，獨立、主動性更強，左右手都能夠均衡的得到練習，使手指得到更好的鍛煉。

　　實際上手指練習不像樂曲有好聽的音樂來刺激你的聽覺，而手指練習通常都比較枯燥無味。因此，在做手指練習時思想要集中，要認真注意手指的變化，保持手型，正確抬指迅速而有力地下鍵，下鍵后馬上將這一力量轉移到下一手指上，同時還要注意節(jié)奏的變化練習，以及其他的變化練習來強化手指的練習。

　　2.音階練習

　　在鋼琴演奏技術中，音階也是一種基礎，音階的內容包括：大調，小調。

　　而大、小調又分為自然大調、自然小調、和聲小調、旋律小調、五聲音階、半音階等。半音階的練習又可分為：同向、反向，從一個八度到四個八度，可于不同的節(jié)奏變化來練習， 在練習中要注意手指下鍵后起鍵要快，每個手指要做好準備，集中力量，音階講求的是快速又均勻。

　　除了手指要放松以外，更重要的是穿、跨指的準備。穿、跨指要求快，手指提前到位來做好準備，用手腕配合。穿、跨指后手指要馬上返回，做好下一個準備工作。

　　而琶音的練習和音階同樣重要，琶音練習手的伸縮幅度比音階大，琶音又分為短琶音和長琶音，練習琶音要注意手指力量的轉移，手腕的動作而穿、跨指仍然的一個重點，在彈奏琶音時手臂不能來幫忙，跨度大的地方不能彈成斷奏，要連貫，當剛開始練習琶音時可用短琶音來幫助練習。

　　3.和弦練習

　　另一個重要的基本訓練，那就是和弦，和弦包括三和弦、七和弦，屬七和弦等。和弦的練習有原位，轉位的練習，有整和弦也有分解和弦，一般先彈奏三和弦。

　　首先要坐正，身體要放松，手臂、肩都要放松，要注意力量的轉移，要腳踏實地的來支撐你的整個身體，彈奏時身體要向前稍稍傾斜，而當手指在鍵盤上找好音后，要迅速的把力量從肩到大臂、小臂，再到手腕到手指最后力量都落在指尖上把力量送出去。

　　聲音要結實，不能虛、飄，在彈奏和弦時送力量出去這個過程要快、準，彈下去時指尖要站立好，而其他部位要放松。

　　鋼琴譜如何快速記憶

　　一、分小節(jié)記憶會更快

　　分小節(jié)記，左右手先分開練，然后再一起練，分小節(jié)記得快啊，可以唱譜，彈的時候跟著唱，也記得牢啊，一邊彈一邊唱就很好記了，我覺得彈著彈著就記著了，我就是那種可以哼調調、但是背不出譜，但是手彈的步驟自然而然的記住了。(補充：這個是肌肉記憶法)，彈唱老師每次這么說，先唱一遍節(jié)奏對了才可以彈，練的時候心里默默唱譜慢慢就記住了。

　　就我來講，先背整曲肯定不現(xiàn)實，當然先把整曲瀏覽一遍或唱一遍還是不錯的。具體到練的話，首先是要把每個音的彈法練熟，應該達到看見譜子中的某個音就能直接反映到手下的某根弦，這個其實并不難，只是需要多多熟悉。

　　二、試著把整曲彈一遍

　　當看到譜就能反映出弦的時候，可以先試著把整曲這樣邊看邊彈得順一遍，遇到太難的技巧可以先放一放，這樣將整曲都過一遍之后，心里就有數了，然后再逐句練習。

　　其實不必刻意去記譜或調子或指法，這三者實際上是一體的，當彈得次數多了習慣了，那么當你整曲演奏的時候就會發(fā)現(xiàn)其實彈的時候心里想到的并不是譜子或是指法了，真正一首熟悉的曲子，坐下彈的時候，可能只是由于習慣而知道下一個音應當彈哪根弦。

　　就像我已經很多年沒彈過琴了，可是現(xiàn)在拿到琴，還是可以反映出從前彈的很熟悉的曲子的某幾個段落，盡管我已經不記得具體的譜子了。彈琴說到底就是要靠熟練，熟能生巧嘛，練得時候也許有點郁悶，但總可以練熟的，熟了幾首曲子之后，就會有樂趣了。多多練習吧，加油。

　　記譜需要你對曲子的熟練，熟練就靠你平時在練習的時候就跟著旋律哼唱，不需要你唱出來，只要在心里跟著唱就行了，這樣一來你就會有旋律感覺了，而不是死記出來!

　　三、先識譜再背譜

　　在老師那上課是這樣的，先識譜，也就是把要彈的東西先在琴上彈出來，然后老師指出錯誤，再說一下要點，然后就這樣練一陣，時間長短按照自已情況，等練熟了再背譜，這樣的話因為彈熟了的關系背起來也方便，而且不容易錯。等背出來以后在要計較音準，速度，感覺，動作，這是級別高了的時候 (補充：不管什么級別，都要把這些做好)

　　基本上彈的熟練的很自然就記住了。不需要刻意的，建議你平時練習的話養(yǎng)成邊看譜子邊彈奏的習慣。這個要求你的老師應該有跟你說過。

　　記譜子跟背誦課文不一樣，只要你多加練習，譜子自然就會記下來的，我就是這么記得。

　　多哼多唱，練琴時要跟著記，不要對著譜子死彈。其實也跟樂感有關。慢慢鍛煉自己吧，大多數人都不是天才。