聲樂的演唱 呼吸是歌唱發(fā)聲的動力和基礎(chǔ)。發(fā)聲的準(zhǔn)確,音質(zhì)的優(yōu)美及歌曲感情的表達,都與呼吸密切相關(guān)。我國民間聲樂及戲曲傳統(tǒng)中有“唱一輩子戲,練一輩子氣”的說法。隋朝段安節(jié)《樂府雜錄》中曾記載:“善歌者,必先調(diào)其氣,氤氳臍間出,至喉乃噫其調(diào),即兮抗墜之間,即得其求。”古代聲樂理論還記載:“氣動則聲發(fā)”及“氣者,音之師也”等?？v觀我國戲曲界之名家和當(dāng)今民歌演唱家,凡唱得好者無不是氣息用得好的。常香玉就曾說過:“氣要沉下去,不可憋在胸部,否則就給僵死了。”這些都說明歌唱中氣息的重要性。氣息訓(xùn)練是一種有意識的強力呼吸,要經(jīng)過長期刻苦、正確的訓(xùn)練才能掌握。

　　在民族聲樂教學(xué)中,學(xué)生在氣息方面的毛病主要表現(xiàn)在:一、吸氣多,沉不下去;二、將氣憋在胸部,導(dǎo)致喉部肌肉的僵硬;三、因長期錯誤發(fā)聲造成的漏氣等。分析其原因,主要是因為學(xué)生在吸氣時,吸氣音群支持胸廓的力量不夠,吸氣肌群與呼氣肌群合作不和諧,吸氣只停留在胸腔,沒有到丹田(這里的丹田是指腹部和隔膜) 。解決的方法主要采取以下幾種:

　　1、進行氣息訓(xùn)練。每天早晨讓學(xué)生練習(xí)吸氣與保持氣。吸氣時要少而深;氣沉至丹田,然后數(shù)數(shù)目,吐數(shù)時要均勻穩(wěn)健靈活,兩肋間要保持氣。

　　2、兩臂從兩側(cè)高舉過頭(伸直不要彎曲) ,掌心相對,同時抬起腳后跟;在保持這種深部位呼吸的同時,兩臂無論舉起或放下,腳跟抬起或著地,全身心都應(yīng)是放松自如的。

　　3、盡可能深地緩緩吸氣(像聞花一樣柔和) ,稍停一會兒后,再用同樣的速度緩緩呼氣,設(shè)想你深深地吸進(口鼻同時吸) 這沁人心脾的花香時,感覺又是那么柔和、甜美,整個呼吸通道就會張開了。 4、跑步練習(xí)。增強體質(zhì),增加肺活量。跑步時的呼吸是急促而深入的,這種呼吸近似歌唱時的呼吸部位。當(dāng)然,氣息練習(xí)的方法有很多,但其目的是讓學(xué)生通過練習(xí),體會歌唱時所需要的呼吸部位,鍛煉呼吸肌群的活動能力。

　　以上幾種練習(xí),只能是一種輔助手段。歌唱呼吸必須在歌唱發(fā)聲中去鍛煉?？傊?呼氣、吸氣要自然均勻,積極而富有彈性,只有氣息對頭了,喉部肌肉不僵了,喉頭相對穩(wěn)定了,聲帶也能得到一定程度的解放,歌唱時才會自如,音色就容易達到“水、美”。我認(rèn)為“脆”是焦點的集中,體現(xiàn)在高聲區(qū),頭聲多只有氣息控制得好才能得到;“甜美”是在中聲區(qū)的自然松軟,圓潤不要沖,不要用勁才易得到。同時、“水、美”還體現(xiàn)在中、高聲區(qū),“水泠泠的聲音”往往頭聲共鳴多。所謂“氣為聲之本”,就是運用氣息得法才能逐步達到有氣息支持的聲音。反之,氣息淺浮就得不到恰如其分的混合共鳴。所以在教學(xué)中,必須精心細(xì)微地觀察學(xué)生的呼吸狀態(tài),引導(dǎo)學(xué)生循序漸進地掌握民族聲樂中的正確發(fā)聲,讓學(xué)生體會氣息控制在每一口氣和每個音符所需要呼與吸兩群肌肉的密切合作,這是基本功的基礎(chǔ)。