席慕蓉的文字，本身并沒有多少深刻的內涵，其實，這樣的文字本身也并未所謂的對“深刻”的刻意的追求，并未借助引經據典，旁征博引來借以彰顯作者本身是否具有淵博的學識，然而，其詞藻雖不華麗，卻婉約、清麗、簡素、而細膩，透著一些小女人淡淡的入微的對平靜人生的小小感觸。如果用音樂的語言來做比喻的話，那便是悠揚的小提琴曲，或節(jié)奏流暢的婉轉的鋼琴曲，而絕非鼓點與節(jié)奏躍動激昂的重金屬音樂。
　　即使是某些哀婉的情緒，卻也是哀而不傷，憂郁，卻不壓抑，不陰森，不頹廢。其文字與篇章多以寫景與狀物如題，觸景生情，寓情于景，情景交融。春花、秋月、夏雨、冬雪，木麻黃的樹梢后淡黃色的清朗的月亮，郁郁蔥蔥的山坡上綻放的梔子花，在夜幕中盡情綻放的曇花，深深的院落里雅致而又妖嬈的海棠，冬日天空里旋轉躍動的雪花……都靜靜牽系著作者敏感的神經與多情的靈魂。還有那些人，那些事，那些在如歌的歲月長河里靜靜逝去的過往。

　　讀這樣的文字，靈魂得到了一次次滌蕩與洗禮，情操也得到了陶冶。仿佛是一條清澈的，在陽光下閃著點點銀光的小河靜靜在心靈深處流淌，洗去了內心深處所有的浮躁、焦慮與晦暗，讓心靈在閱讀的字里行間熠熠閃光;又仿佛靈魂沐浴在印度神圣的恒河之中那樣，所有的罪惡都得到了洗刷，失落的心靈亦得到了救贖。

　　作者在其散文集的序言中寫道：“在寫作的時候，我一無所求。因為我從來不必以寫作作為自己的事業(yè)，所以可以離開企圖心很遠很遠，不受鞭策，不趕進度，更沒有誘惑，從而能夠獨來獨往，享有那在創(chuàng)作上難得的完全的自由。在寫作的時候，我只想把深藏在心中的感覺牽引出來，只希望把生命中極為我所珍惜的這一部分，認真地整理好，也就是這樣而已。我想，這是我的幸運。”

　　這頓時使我想到另一位知名感情專欄作家的一段話：“閱讀和寫作從未停止，也不打算停止，因為我就是喜歡這么做，這是我享受生命的方式，至于寫得多少，寫得好壞，別人是否愿意看，別人怎么看，那完全是次要的，簡單說吧，沒人看，我也要寫。”

　　亦如席慕蓉說道的那樣，對作品本身保持永遠的沉默，是一個創(chuàng)作者應有的權利和美德。

　　安妮也有過類似的對于寫作的見解與闡述：“文字先對作者的內心發(fā)生作用，然后才抵達別處，對讀者產生影響。要為自己而寫。從一粒沙，一朵花里看宇宙世界。我們的寫作前提，是為豐盛敏感的內心，不是為其他大而無當的背景或時代。不招來愛恨的作品，向來就比較可疑。付出感情的書，就會被感情收藏。這就是一個寫作者生命的延續(xù)所在，是他最終的樸素無華的財富。”

　　誠然，正是作家忠于內心，不為企圖心與利欲心所干擾的寫作態(tài)度與職業(yè)精神，才使得他們在繁蕪無常的現實里，收獲了堅持忠于內心所換來的讀者的共識。只有這樣的作者，才是符合寫作本身客觀需要的作者，也只有這樣的文字，才是闡述了文字本身真正內涵的文字。

　　閱讀的另一個快感與欣喜，便是當讀到某些段落，某些句子，甚至某些詞語和某些字的時候，內心深處因與作者有或深或淺的共鳴而心生欣慰，快樂與驚喜。作者把你也想說出的話，把你也想訴諸文字的種種情感，把你潛意識里很清醒卻一時無法用文字表達的話用優(yōu)雅與簡素的語言描述出來，那種感覺，就像管仲與鮑叔牙“高山流水遇知音”、相見恨晚的那般歡愉，即便是“知音少，弦斷有誰聽”的傷懷與愴然，至少有過靈魂交匯與碰撞時的剎那芳華，夫復何求呢?

　　讀這樣的文字，即使與作者本人素未謀面，但也可以用文如其人的感受去想象這樣一位文學女子的形象：溫婉，卻不媚俗，她絕非完美的，也不是驚艷的，但卻是最獨特的，最獨一無二的。漆黑抑或深棕色的長發(fā)，時而垂于肩膀與腰際之間，宛如傾瀉的瀑布，時而隨性地在腦后松松地盤了一個髻。布質的帶有壓花的棉布襯衫，或潔白的連身長裙，烏黑的雙眸，白皙光滑的膚質，兩彎細細的清爽的柳葉眉，嫩紅色的小而薄的雙唇，笑意盈盈。靜若處子，動若脫兔，像只機敏而又溫柔的小鹿那般窺視著這多變的世界，用文字去對抗人生的無常。在灑滿午后暖暖陽光的書桌前，手拿烤瓷質地的潔白茶杯，杯中翠綠的茶葉在水中極力舒展與綻放，她如山茶般純凈的笑容在氤氳的茶香中裊裊蕩漾開去……