我們常說：音樂如人生，人生如音樂。音樂是人生的色彩，音樂讓人們對世界充滿了期待。人生不僅是有色彩的，也是有節(jié)奏的，而這色彩和節(jié)奏的組合，就是音樂。音樂的神圣，讓我不敢大言詮釋她的撲朔迷離，她的曠宇震顫，她的絕宙之鳴;卻讓我為她魂?duì)繅麴?音樂與人生，存在一種相屬關(guān)系。音樂屬于人生，相隨一生，是音樂人生;人生屬于音樂，為音樂而存在，是音樂精靈。擺脫世俗的困擾和感官的約束，音樂與心靈是相通的。局限于凡塵可感知的實(shí)物，言語和文字的表達(dá)只是一種附庸，與音樂的靈魂相去甚遠(yuǎn)。音樂歌頌自然，音樂歌頌人生。這音樂，是被濃縮了的人生。

　　音樂與歌聲，總是帶給人很多的感動(dòng)和溫暖。緣分是一首歌，愛情是一首歌，幸福是一首歌，人生是一首歌。世上最脆弱的莫過于生命了，不論貧富貴賤，沒有人能預(yù)測自己的明天會(huì)怎樣，唯一能做的大概就是珍惜了。珍惜時(shí)間，珍惜身邊的每一個(gè)人：愛人、親人、友人;珍惜自己的每一份情感：愛情、親情、友情。感知音樂人生，感知詩意人生。當(dāng)歲月的風(fēng)吹過，站在宇宙邊際，好似生命的樂章在傾訴。它告訴世人：生命是如此美麗，只要我們永遠(yuǎn)合著音樂的節(jié)拍，敞開心扉去感知、去博愛，我們的人生將會(huì)多一些從容與滿足，生活將會(huì)多一些溫潤與柔和。

　　從事藝術(shù)工作的人，往往比一般人更具敏銳的心。那種對人性心靈的再次呈現(xiàn)，無非就是自己的心影。尤其音樂演奏更是一種當(dāng)下的藝術(shù)，當(dāng)時(shí)你的心境如何表現(xiàn)亦是如此，正所謂“意蘊(yùn)其內(nèi)而形諸其外”，你的心是靜的，音樂呈現(xiàn)的也就是靜的;你的心是不安的，音樂呈現(xiàn)的也就是不安定的，所以從音樂中又可以了解一個(gè)人的心聲、個(gè)性，再遠(yuǎn)的可了解作曲者的傳達(dá)，時(shí)代創(chuàng)作的背景，所以音樂也可以說是一種超越時(shí)空的藝術(shù)。

　　依我個(gè)人演奏的經(jīng)驗(yàn)，你必須在演奏的當(dāng)時(shí)心無雜念，才能與音樂契合，正因?yàn)樗湍愕男钠鹾?，音樂才有了生命，有了?jié)奏，有了動(dòng)人的旋律，當(dāng)時(shí)若無法專心澄凈，你會(huì)感覺音樂和你是有距離的，我想凡是從事藝術(shù)工作者或多或少都曾有渾然忘我、出神入化的經(jīng)驗(yàn)，而那種和音樂融為一體，至臻完美的境界也是每位藝術(shù)工作者所致力追求的。

　　于是我常傾聽內(nèi)心深處的聲音我是從何而來，又往何處歸去?生命的意義是什么?音樂的內(nèi)涵是什么?音樂和人生的關(guān)系又是什么?

　　一連串的迷惑，使我對音樂和人生充滿了興趣與熱情。我可以一天坐十幾個(gè)小時(shí)，整天和琴對話(練琴)，同樣一種技巧我訝異于自己能反覆練習(xí)，反覆傾聽而不疲憊，只因?yàn)槊看螐椕看胃惺懿煌?，而慢慢地技巧純熟了，音樂也變美了，每次進(jìn)步一點(diǎn)，心里就多一分喜悅，寧靜。所以我對自信的定義是一個(gè)人經(jīng)過努力的一種專心，自然就顯現(xiàn)出堅(jiān)不可摧的信心與光芒，這種光芒不一定得是耀眼奪目的，但卻多了一份寧靜，俗語說得好：“好酒沉甕底?！保悄欠萆畈豢蓽y的寧靜與香醇。

　　由音樂的學(xué)習(xí)過程中我了解到一個(gè)人除了技巧的練習(xí)、人文的素養(yǎng)之外，更重要的是要有一顆純善的赤子之心。隨著思慮的逐漸澄清，以及執(zhí)著的欲念的日益淡化，反而會(huì)打開音樂演奏上的瓶頸，內(nèi)心自在而喜悅，所以我開始打坐、看佛書，嘗試了解自己，了解人生。

　　或許有人會(huì)反駁說：“藝術(shù)是強(qiáng)調(diào)個(gè)人的一種強(qiáng)烈的表現(xiàn)，修心吃齋念佛的人最沒個(gè)性了，因?yàn)樵絹碓經(jīng)]脾氣了?！痹S多人認(rèn)為，帶有強(qiáng)烈觀念的我那是真正的我，其實(shí)每個(gè)人在自己真正冷靜下來獨(dú)處時(shí)，或許你并不想和人爭吵，因?yàn)槟莻碛謧?，但在現(xiàn)實(shí)中總抵不過名利、自尊的誘惑，一再保護(hù)自己，傷人亦被傷，業(yè)力輪轉(zhuǎn)，未曾停歇。

　　其實(shí)一個(gè)人褪去外表的包裝，自性自然顯露，這才是真正的你，真正的個(gè)性。只是要放下這一切，做到這一點(diǎn)，還需假以時(shí)日。這就是為什么通常人的年齡越長演奏就越能入心，因?yàn)榻?jīng)歷了人生喜怒哀樂的淬煉，他可以去掉一些炫耀自己的本事的復(fù)雜心緒，他要表現(xiàn)哀，那就是哀，不必刻意矯作，能心隨意動(dòng)，如影隨形，也算是層次很高了，或許還有更高的層次呢，就待你去探索這無盡的音樂人生。

　　音樂藝術(shù)是無限生命的渴求，它所觸及的范圍洪大深遠(yuǎn)，往往隨著演奏者或作曲者自身的升華，及對人性、文化、生命有更深刻的認(rèn)識(shí)與了解后，才能提升作品的品質(zhì)與內(nèi)涵。或許藝術(shù)本身沒有什么值得讓人歌功頌德的，但是在藝術(shù)的背后，不管是在人文方面的修養(yǎng)或者是對生命起源的認(rèn)知，亦或是物換星移的天象變化……，那顆創(chuàng)作的心靈始終在追求永恒的真理，正因?yàn)槿绱瞬磐伙@藝術(shù)的偉大，往往隨著創(chuàng)作者及演奏者對人生體悟上層次的不同，而所展現(xiàn)出來的藝術(shù)境界也會(huì)有很大的差異。有人說“藝術(shù)是真、善、美的體現(xiàn)”。當(dāng)一個(gè)人執(zhí)著無存時(shí)，那顆心是最純凈，最最美的，不是外在形式上的美，而是從內(nèi)心深處，從生命的最本源處所綻放出來璀璨光芒。

　　唱歌——大學(xué)時(shí)候因?yàn)閷I(yè)關(guān)系，我開始接觸嚴(yán)肅音樂，聲樂的學(xué)習(xí)并沒有想象中那么神秘和費(fèi)解，教我們舞蹈和聲樂的老師告訴我，我在聲樂上的天賦要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于舞蹈，因?yàn)檫@樣的鼓勵(lì)，大二的下學(xué)期，不知天高地厚的我找到當(dāng)時(shí)在音樂系的好友，當(dāng)時(shí)我的本意是希望她能幫我找一個(gè)教美聲聲樂老師，結(jié)果陰差陽錯(cuò)，我最終成為他導(dǎo)師的一名弟子，他導(dǎo)師是一個(gè)男中音，對美聲唱法成見頗深，當(dāng)時(shí)我求學(xué)心切，也就顧不得那么多了，我在他那里學(xué)習(xí)了半年多美聲，個(gè)人技巧上雖有長進(jìn)，但是或多或少練習(xí)了欣賞美聲的耳朵，廣泛了自己的欣賞范圍，其實(shí)到現(xiàn)在我還很懷念學(xué)習(xí)聲樂的那段日子，希望自己還能有機(jī)會(huì)拜師學(xué)藝。

　　鋼琴——父親從來認(rèn)為“萬般皆下品，唯有讀書高”，還是在大學(xué)，系里安排了三年的鋼琴課，在我心底上，雖然三年的學(xué)習(xí)只能算得上是個(gè)啟蒙，但是，足以讓自己陶醉其中，那時(shí)候我是個(gè)不安分守己的學(xué)琴者，屬于那種沒學(xué)會(huì)走路就想飛的人，我不是很喜歡書本上的指定練習(xí)曲目，更別說那些專門練指力十分之單調(diào)的車爾尼練習(xí)曲了，相比之下，我更加熱衷于研究怎樣將時(shí)下的流行歌曲配上合適的左手伴奏在鋼琴上演奏出來，我現(xiàn)在能記得出來的那時(shí)候喜歡彈的為數(shù)不多的幾首“正曲”就只有歌劇白毛女中的北風(fēng)吹了。畢業(yè)之后，我在家繼續(xù)練習(xí)鋼琴，為歌曲創(chuàng)新伴奏旋律，學(xué)習(xí)作詞、作曲。

　　生活中的音樂無處不在，我們要聽那些健康的，積極向上的音樂，拒絕那些黃色下流小曲，反對毫無音樂性的狂呼;我們?yōu)橐魳诽峁┝恕鞍倩R放，百家爭鳴”的環(huán)境，既促進(jìn)了音樂事業(yè)的發(fā)展，其實(shí)很懷念沉浸在音樂的世界里的日子。每首歌一聽就能深刻地記得，而現(xiàn)在，我已經(jīng)忘了有多久沒有安靜的去體味一首歌了。我多么希望，能長久沉浸在音樂的世界里，感受音樂帶給我心靈的享受與觸動(dòng)，感受人世間的多姿多彩。

　　音樂可以使人變得高雅、美麗、富有情趣。一個(gè)熱愛生命的人，定會(huì)接受音樂的撫摸。音樂如風(fēng)，輕輕撫慰;音樂像雨，深深浸潤。行云流水般純凈的音樂凈化我的心靈，洗去我在現(xiàn)實(shí)中沾染的灰垢。我總會(huì)在她的撫摩下，在不經(jīng)意間被征服，被震撼，放松因奔波勞累而疲倦的身體，讓因繁忙而變得浮躁不安的心重歸寧靜。

　　如果把我的生活比作廣袤的藍(lán)天，那么古典音樂就是朝夕相處的七彩云朵。藍(lán)天能感覺到云朵的純潔，因?yàn)樵贫湟恢痹谒麘阎?。我能感覺到音樂的純凈，因?yàn)樗肋h(yuǎn)都在我的心中。十五歲那年的一個(gè)橙紅色的黃昏，她第一次走進(jìn)了我的生命。她不是一顆轉(zhuǎn)瞬即逝的流星，更不是一個(gè)一閃而去的過客，而是已然成為我生命的一部分……。喜歡西方古典音樂，喜歡聆聽時(shí)的心緒。一個(gè)人靜靜地，打開音箱，融入音樂的世界，同作曲家及演奏者談?wù)勑?，甚至覺得自己已化作一顆調(diào)皮的音符，輕快的跳起舞來……

　　叔本華說，人類是唯一生來便會(huì)說謊的生物。但音樂不會(huì)?？催^太多虛假與浮華，才發(fā)現(xiàn)音樂永遠(yuǎn)是那么真實(shí)，那么純粹，也便愈顯其可愛與可貴。我想，這也是為什么黑格爾認(rèn)為音樂是美的最高形式的一個(gè)重要原因吧，因?yàn)檎軐W(xué)家多是追求真善美的。也正因如此，古典音樂的欣賞似乎變得較為艱難，特別是對于非專業(yè)人士來說。但其實(shí)并非如此，只要你有一顆熱愛生活的心，只要你有一份純真的感情，那么隨著歲月的歷練，你一定會(huì)深深愛上她的。

　　先講講老柴吧，“老柴”是愛樂人對俄國組曲家柴科夫斯基的親切稱呼，他也是我最初喜歡的音樂家。剛聽古典音樂那會(huì)兒，特愛聽阿格里奇彈奏的老柴的《第一鋼琴協(xié)奏曲》，總覺得有一種流水般的莫名哀愁與如煙惆悵彌漫在心間，那種意氣風(fēng)發(fā)的磅礴氣勢與蘊(yùn)藏其間的淡淡憂傷，令我不禁想起普希金的詩句“青春啊青春!一生的黃金時(shí)代，你遠(yuǎn)遠(yuǎn)的飄向哪里?”現(xiàn)在回想起來，仍會(huì)不禁慨嘆：年輕真好，年輕真好!很快從老柴的最后一部作品《“悲愴”交響曲》經(jīng)常是第一樂章還沒聽完便已落淚。那是伯恩斯坦指揮紐約愛樂樂團(tuán)的終極演繹，那種撕心裂肺般的苦楚，那種漆黑一團(tuán)的壓抑感，讓人根本喘不過氣來。即便到了今天，仍是不敢總聽這個(gè)版本，太深刻了。

　　至于貝多芬，他的偉大無須我多言，貝多芬的命運(yùn)，阿巴多的命運(yùn)，我的命運(yùn)，三者兇狠的絞在了一起。曾經(jīng)最愛貝多芬的《第三“英雄”交響曲》，每次都聽得手舞足蹈，在波瀾壯闊的銅管樂中，自己仿佛搖身變?yōu)槟闷苼?amp;mdash;此曲原先正是題獻(xiàn)給他的，再說貝多芬作品中的愛情。多數(shù)人印象里的他是一個(gè)倔強(qiáng)的老聾子，其實(shí)不然。假如你聽一下他的第八鋼琴奏鳴曲的第二樂章，便會(huì)感覺他在單相思呢!喜歡韓劇的美眉們注意啊，《如果愛有天意》中女主角在禮堂彈奏的正是這段。而他的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》〉更是謳歌愛情的垂范之作。當(dāng)時(shí)他正處于一生中最幸福的時(shí)光—剛與一位小姐訂婚，所以全曲洋溢著對美好生活的向往?？上ё约焊癜餐缴涂藸杽P郭爾，所以大概沒此等好運(yùn)。

　　巴赫和勃拉姆斯是我后來才喜歡的。最愛巴赫的康塔塔改編曲《啊，耶穌，人們期盼的喜悅》，早逝的鋼琴天才李帕蒂演奏的。在他的最后一次獨(dú)奏會(huì)上，他本想演奏此曲來答謝樂迷們對他罹患白血病后的無私幫助，卻突然暈倒在鋼琴旁，不久后便去世了。我聽的是他曾經(jīng)錄制的這首曲子，每聽一遍，便會(huì)更懷感恩之心珍愛生活。很多人不相信奧跡，但我深信，因?yàn)槿说纳旧砭褪亲畲蟮钠孥E!活著就是恩寵，就是幸福，就要去愛!提到巴赫，便不能不提他的異代知己，偉大的加拿大鋼琴家格倫`古爾德。他幾乎錄制了巴赫全部的鍵盤樂作品，特別是他對《戈德堡變奏曲》的三次風(fēng)格迥異的詮釋，使他成為這部作品的代名詞。1955年他第一次錄制這部曠世杰作，便已轟動(dòng)整個(gè)古典樂界。過早的成名并沒有沖昏他的頭腦，相反地，他以罕見的專注完成了對自己的不斷超越，甚至終身未娶，真正把一生獻(xiàn)給了音樂。他生前發(fā)行的最后一張唱片恰是《戈德堡變奏曲》。早年的意氣風(fēng)發(fā)終于錘煉至暮年的超然平靜。電視鏡頭中，他在演奏得時(shí)候，沒有流露絲毫多愁善感，反而一直處于極度的欣喜和幸福之中。在巴赫的偉大音樂中，古爾德戰(zhàn)勝了死亡，超越了時(shí)空，成為了名副其實(shí)的藝術(shù)圣徒。第一次品味這個(gè)版本是在一個(gè)雪后的平安夜，萬暗中，光華射，我體味到一種深深的寧靜。若如德國哲學(xué)家海德格爾所說：人都是被無情拋到這個(gè)世界上的;若如莎士比亞所說：人生充滿了喧嘩與騷動(dòng)，卻沒有任何意義;若如慧能所說：本來無一物，何處惹塵埃?那么?？率降膿?dān)當(dāng)荒誕就成為可能，那么葉賽寧式的自殺就成為可能，那么成為沒有感情的石頭就成為可能。但古爾德的巴赫回答我：不是的!人生的意義不僅在于不斷的自我超越，更是要完成與愛的擁抱合一。生活中的空虛靠什么填補(bǔ)?世界上的罪惡靠什么承擔(dān)?人生的痛苦靠什么撫慰?我想巴赫的音樂已經(jīng)給出了答案：對愛的信仰擔(dān)負(fù)了我生活的全部。

　　最后談一下和自己大學(xué)生活關(guān)系密切的兩位作曲家：馬勒和莫扎特。喜歡馬勒，主要指他的《第二交響曲“復(fù)活”》?！皬?fù)活”這個(gè)主題是從《圣經(jīng)》中引申出的，如果說托爾斯泰的作品宣揚(yáng)了聶赫留朵夫懺悔式的人性上的復(fù)活，那么馬勒的作品無疑從更深的層次挖掘出了這個(gè)主題的內(nèi)涵。美國一位富有的出版商卡普蘭就是在一次音樂會(huì)上聽過這部作品后，激動(dòng)得難以自持，后來更是發(fā)奮學(xué)習(xí)指揮，最終竟成為這部作品的權(quán)威演繹者。由此可見這首交響曲魅力之一斑。馬勒一直困惑的問自己：我受苦是為了什么?他便是以這部“復(fù)活”交響曲做出了回答。而這些年來的經(jīng)歷也使自己與馬勒產(chǎn)生了心靈上的共鳴。我曾無法面對高考失利的殘酷，曾無法面對離家千里，獨(dú)自生活的現(xiàn)實(shí)，馬勒的音樂給了我勇氣。我想起弗蘭克說的：在任何惡劣環(huán)境里，人仍擁有選擇自己態(tài)度的權(quán)利;想起陳獨(dú)秀的“行無愧怍心常坦，身處艱難氣若虹”;想起陶潛的“應(yīng)盡便須盡，無復(fù)獨(dú)多慮”;想起《約翰`克里斯朵夫》中的“一切偉大的心靈可以被折磨，但不可以被征服”。我想起了毛主席的詩詞“為有犧牲多壯志，敢教日月?lián)Q新天”。馬勒的音樂告訴我：面對苦難，勇敢地去超越!《第二交響曲》的另一層深意就是救贖，就是去奉獻(xiàn)。我深感初入大學(xué)校園的茫然與困惑，所以真的不愿還有同學(xué)走彎路，深感魯迅先生“肩住黑暗的閘門，放孩子們到明亮寬敞的地方去”精神之可貴，故而愿意多次在公開場合宣講我的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)，算是踐行了馬勒的音樂理念吧。

　　今天，我常聽的就是莫扎特啦。鋼琴家傅聰形容他是孫悟空加賈寶玉，忽覺自己蠻像玉兄，也像陀思妥耶夫斯基筆下的梅斯金，所以喜歡莫扎特便不足為奇了。他的音樂就像輕快的流水，盡管偶爾嗚咽，但總洋溢著微笑的陽光，向著幸福奔去。恰如《金剛經(jīng)》的內(nèi)涵：無所住而生其心，又似白樂天的詩句“不開口笑是癡人”。親愛的朋友，假如你還有抱怨，那么真希望你抽空聽一下莫扎特的第19、21、26鋼琴協(xié)奏曲，你就會(huì)覺得生活是一種幸福。就像卡夫卡在日記中寫的：傾盆大雨。迎著雨走去，讓鋼鐵般的雨柱穿透你的身心，在這要將你席卷而去的水中滑行，但是且慢，等著，挺直身子，看太陽破云而出，陽光一瀉如注，無有盡時(shí)。但那靈的果子，就是愛、喜樂、和平、恒忍、恩慈、良善、信實(shí)、溫柔、節(jié)制;這樣的事，沒有律法反對。

　　小提琴溫暖如夢的音色與多彩絢麗的鋼琴、人聲交相輝映，交織出飄渺如詩的音韻。韻味無窮的琴聲中流淌著令人為之傾倒、為之沉醉的絕美旋律，引領(lǐng)著人們進(jìn)入典雅、清新、美妙的弦上之夢。

　　《白毛女隨想》悠揚(yáng)的旋律，好像緩緩拉開了塵封的畫軸，在冬夜瑟瑟的清冷中，溫暖地鋪開舊時(shí)不能忘卻的往事，昔日的景象，一幕幕、一幅幅，如約而至?！段业幕▋骸坊▋禾赜械男?，從小提琴的腔體中流淌出特有的韻味。在花兒盛開的地方，那些喜愛花兒的人們，伴隨著小提琴深情的演奏，歡樂地跳著唱著?！端监l(xiāng)曲》琴聲、心聲縈回飛揚(yáng)。思鄉(xiāng)如萬縷青絲，剪不斷，理還亂;思鄉(xiāng)如原上小草，燒不盡，春又生。琴聲輕訴，心靈隨之脈動(dòng)，思鄉(xiāng)之情久久回蕩，難以散去?！短炻贰烽L長的鐵路帶著太多的祈禱，太多的夢想。簡潔明快，圓潤飽滿的琴聲游蕩天際，穿過漫漫雪山，穿過云頂高原，一直延伸到天的那邊，凝結(jié)成一條從天而降的神奇之路，帶著人們進(jìn)入雪域高原，神游人間天堂。

　　小提琴纏綿輕柔、宛若傾訴的旋律，蘊(yùn)藏著淡淡的憂傷和柔柔的情懷。陳蓉暉柔美真切、細(xì)膩動(dòng)人的演奏，以“柔”動(dòng)人，以“情”取勝，給熱愛音樂的人們帶來最完美的藝術(shù)享受。

　　如：雷娜塔··苔芭爾迪(RenataTebald)是意大利一位著名的女高音，生在意大利靠近亞德里亞海濱的佩薩羅。幼年時(shí)，雷娜塔表現(xiàn)出有敏銳的音樂感，少年時(shí)代在母親的鼓勵(lì)之下，她決心以演奏鋼琴作為自己未來的職業(yè)，這樣年輕的雷娜塔就報(bào)考到帕爾瑪音樂學(xué)院主修鋼琴。這個(gè)學(xué)院曾經(jīng)是前大指揮家托斯卡尼尼學(xué)習(xí)過的地方。在音樂學(xué)院整整六年的學(xué)習(xí)期間，她除了學(xué)習(xí)鋼琴主科之外，還學(xué)習(xí)了音樂理論、和聲學(xué)、視唱、曲體分析、音樂史等二系列音樂基礎(chǔ)學(xué)科。在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中，她出色的嗓音逐漸被人們發(fā)現(xiàn)，在晚會(huì)上和在休息的時(shí)候，同學(xué)們常常聽到她悅耳的歌聲，于是紛紛向老師們反映，認(rèn)為她的聲音是值得重視的。后來，學(xué)院當(dāng)局接受了同學(xué)們的意見，建議雷娜塔改學(xué)唱歌。但是她的父母都不同意，他們認(rèn)為一個(gè)人如果要以歌唱為自己的終身職業(yè)，必須首先具有遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出一般嗓子的聲音條件，十八歲那年，雷娜塔參加了音樂學(xué)院的鋼琴畢業(yè)考試并名列第一，這以后她才被允許學(xué)習(xí)唱歌。

　　有人問雷娜塔，她在學(xué)習(xí)唱歌的基本功過程中，最起作用的因素是什么??她回答說：“好的指導(dǎo)”。

　　“當(dāng)然”，她說：“對于歌唱者來說，首先要有好的嗓子，其次要有正確的判斷能力，去識(shí)別如何使自己的聲音能得到正常的發(fā)展。我想這一點(diǎn)必須由歌唱者根據(jù)自己的感受去分析。如果唱出來的聲音是自如的，容易而不吃力，又沒有任何緊張與強(qiáng)制，這就意味著發(fā)音方法對頭了。如果感到有緊張與強(qiáng)制，那怕是輕微的，也反映了這種發(fā)音方法對這個(gè)歌唱者來說是不適當(dāng)?shù)?，不管它對于別人的嗓子是多么合適。不過這問題也不是單純的，一個(gè)人突然改換了教師和方法，同樣也會(huì)感到不適應(yīng)。因此，一個(gè)人在學(xué)習(xí)階段就面臨如何評價(jià)一種訓(xùn)練方法，并對它做出選擇的問題。我想這也是件好事情，它教育一個(gè)人要有警覺、精神集中和對學(xué)習(xí)有責(zé)任感。

　　在我的歌唱事業(yè)中，鋼琴訓(xùn)練使我得到很大助益，并因之帶動(dòng)了其他許多方面。這有助于提高讀譜能力，而熟練的讀譜是非常有用的。它可以使人在實(shí)際歌唱曲譜之前，領(lǐng)會(huì)曲調(diào)的旋律線。我們知道，對旋律音程的了解，在保持純正準(zhǔn)確的音響上是很重要的。

　　當(dāng)然，正確的呼吸和正確的氣息支持是所有良好歌唱的基礎(chǔ)，在這方面沒有秘訣，也沒有捷徑。歌唱者應(yīng)該很好地掌握經(jīng)過長時(shí)期實(shí)踐而形成的所謂‘美聲唱法’的原則，即把氣息飽滿、自由地吸進(jìn)去，用堅(jiān)實(shí)的橫膈膜的控制對氣息加以支持;然后，象吸氣那樣自然地把氣息送出來。我從美里斯夫人那里得到了很大的幫助，她使我懂得了好的輕聲歌唱的價(jià)值，在意大利，我們把這種歌唱方法叫做把聲音放在氣息之上(Sulfiato)它的意思是要最自如地、最便易地運(yùn)用氣息，就象是在呼吸而不是在唱歌那樣。永遠(yuǎn)不要用力去擠壓，不要施加強(qiáng)力;應(yīng)把聲音自自然然地送了出來，這是要經(jīng)過學(xué)習(xí)才能掌握的。

　　從學(xué)生時(shí)代到現(xiàn)在，我在練聲的時(shí)候并不是從輕聲歌唱開始。為了掌握輕聲歌唱這種重要的發(fā)聲技巧，必須先讓聲音有所準(zhǔn)備，有人把這叫做‘活動(dòng)起來’，在每天練聲時(shí)，我既不是從強(qiáng)聲，也不是從弱聲開始，而是用最自然、各方面都不施加一點(diǎn)強(qiáng)力的聲音開始歌唱，等到把聲音漸漸唱出來以后，才放開嗓子去使用它。這樣，不只使生理上，而且心理上也可以得到放松;在活動(dòng)起來并得到放松之后，我才開始正式練習(xí)‘輕音激起’(Pianissimoattack)。用氣息托著聲音，絕不施加強(qiáng)力和擠壓。

　　至于練習(xí)的材料，我用不同的激起唱音階(連音的、頓音的)以及一般的練習(xí)曲，特別有用的是練習(xí)‘環(huán)唱’——用飽滿的呼吸從最弱音開始唱一個(gè)音，逐漸增大音量，然后又逐漸收小，使聲音回到原來最弱的音，要使氣息充分轉(zhuǎn)化為聲音。一個(gè)人練習(xí)什么并不是最重要的，要緊的是用什么方法去練習(xí)。歌唱者一定要能很好地掌握自己的氣息，氣息支持，氣息控制。

　　對于實(shí)際演唱歌劇，十分重要的是，不要去嘗試與自己聲音性質(zhì)所不適合涉及的領(lǐng)域。這就是說，無論那個(gè)角色多么動(dòng)人，多么完美，多么有吸引力，如果它不適合于自己的嗓音，就不必勉強(qiáng)去演唱。例如，我在工作中就一直不去嘗試擔(dān)任純屬戲劇女高音的角色，今后也不會(huì)去嘗試。因?yàn)槲业囊羯皇菓騽∨咭?。如果硬要去?qiáng)求，很可能既得不到豐滿寬厚的戲劇女高音的氣勢，又失去了輕聲歌唱的特點(diǎn)。在意大利，我們認(rèn)為有四種類型的女高音，即在花腔、抒情、戲劇三種女高音之外，還有一種抒情戲劇女高音(Lirico—spra—no)。這種女高音的基本調(diào)子是抒情性質(zhì)，只是力度稍強(qiáng)一些，我的聲音就是屬于這種類型。

　　每次演唱之前，我總是按照上面所說的方式，先把嗓子活動(dòng)起來，用最自然的聲音唱音階和練習(xí)曲，逐漸練習(xí)到正式的輕聲歌唱。演唱后的第二天。我再次把聲音練習(xí)到最自然的狀態(tài)。因?yàn)橛械慕巧曊{(diào)偏低，傾向于把聲音壓下去，為了準(zhǔn)備下一次的演唱，把嗓子恢復(fù)到最自然的狀態(tài)是需嬰的，為此用一貫的練習(xí)方法，一貫的練習(xí)材料去進(jìn)行恢復(fù)，是很有幫助的。

　　另外一個(gè)問題是要集中注意，使聲音在整個(gè)聲區(qū)范圍內(nèi)，保持聲音豐富、飽滿。歌唱者應(yīng)該力求做到在不同聲區(qū)之間要唱得沒有裂痕。不同的聲區(qū)在音色上不應(yīng)該有差異，唱起來就象是在一條音階線上升起和下降順暢地流動(dòng)著。把歌唱好要求音樂好，這是一個(gè)歌唱者應(yīng)在訓(xùn)練中探索并努力加以保持的，千萬不要為了追求聲音大、音域?qū)挼鹊榷鴵p傷了聲音的音質(zhì)。為了發(fā)展一個(gè)人聲音的音質(zhì)潛力，要在一位好的指導(dǎo)幫助下進(jìn)行訓(xùn)練，并在自己的練習(xí)中認(rèn)真加以保持并發(fā)揮，。送樣就可以在獲得良好的歌唱習(xí)慣過程中，不斷有所提高和進(jìn)展?！?/p>

　　如：第一滴眼淚

　　對于這首aria我早有耳聞。

　　此次演出的國家大劇院版《Turandot》在音樂上最大的看點(diǎn)應(yīng)該就是郝維亞先生續(xù)寫的“15分鐘”了?！禗elPrimoPianto》就是其中之一。

　　據(jù)郝維亞介紹，他的續(xù)創(chuàng)素材來自三個(gè)方面。一是1924年普契尼去世時(shí)留下的23頁手稿，那是一段十分潦草的鋼琴伴奏旋律，只有10頁能大致看明白。另外歌劇中有些地方是有固定主題的，比如皇帝上朝時(shí)所用的就是固定旋律，他只是做了重新配器?！暗谌糠植攀俏业膭?chuàng)作段落。在被卡拉夫吻過之后，圖蘭朵公主的這段詠嘆調(diào)要很美、很柔和、很好聽，于是我寫了《第一滴眼淚》。生活在無上尊榮與復(fù)仇咒語之中的圖蘭朵從未流過眼淚，這第一滴眼淚意味著她心底柔情的復(fù)蘇和人性的覺醒。”

　　寫到這突然讓我想起了Turandot向卡拉夫提出的三個(gè)謎題：

　　“照亮黑暗。如夢似幻，漲滿著哀傷的人們展開明亮的翅膀，出現(xiàn)在每個(gè)人心中，入夜就生，天亮即死，世人苦苦哀求，渴望得到的東西;

　　有如烈火一般的燃燒，卻不是火，當(dāng)你的心跳動(dòng)的時(shí)候，他就會(huì)熊熊燃燒起，按住你的胸口，捂著你的耳朵，就會(huì)聽到他的聲音，如果你氣絕的話，他就會(huì)變冷。

　　從灸熱的火中出生，卻比冰冷的冰還要冷的東西，可以救你，也可以得到這個(gè)國家，一切如你所愿，呼喚火的冰?！?/p>

　　有誰還記得卡拉夫答案嗎?

　　如：善待藝術(shù)擁抱生活

　　1。從事音樂創(chuàng)作乃至一切藝術(shù)工作，都需要高尚的理想情懷和矢志不渝的人生目標(biāo);需要人生的歷練，持之以恒的奮斗和獻(xiàn)身精神;需要有為人民群眾無私奉獻(xiàn)的精神。傅庚辰斐然的藝術(shù)成就和他遠(yuǎn)大的理想目標(biāo)是分不開的，也和他的胸襟氣度、精神境界是分不開的。

　　2。從事音樂創(chuàng)作和其他文藝工作，需要有扎實(shí)的專業(yè)知識(shí)，還要博采眾長，廣積厚壘，精意向真，既要有追求藝術(shù)、服務(wù)大眾的愿望，也要有令人敬佩折服的專業(yè)知識(shí)和才干，以豐碩的成果贏得人們的尊重。要以創(chuàng)新精神不斷超越他人和自我，永葆藝術(shù)的青春。

　　3。從事音樂創(chuàng)作和其他文藝工作，需要廣博的社會(huì)知識(shí)和文化知識(shí)。博聞才能開闊胸懷和視野，從而把握生活的真諦。正所謂“功夫在詩外”?！陡蹈秸勔魳贰逢P(guān)于中國音樂文化的介紹生動(dòng)具體，涉獵面廣，對歷史知識(shí)的熟知程度令人嘆服。他的文章和講話用語平實(shí)，將專業(yè)知識(shí)和人物史料融會(huì)貫通，顯得自然真切。如2007年的《藝術(shù)歌曲向何方》中談?wù)摗艾F(xiàn)代技法中國化”的觀點(diǎn)時(shí)，從自己上井岡山的感受談起，理解起來簡潔明了，非常輕松。

　　4。人生和藝術(shù)相互聯(lián)系，不可分割。生活是藝術(shù)的土壤，藝術(shù)，特別是音樂，滲透在社會(huì)生活的各個(gè)層面;同時(shí)，藝術(shù)又從社會(huì)生活及自然界中汲取養(yǎng)分，得以升華。做藝術(shù)工作首先是做人，不能為藝術(shù)而藝術(shù);沒有高尚情懷，便沒有藝術(shù)的大境界。精神人格是藝術(shù)之骨，舍此，藝術(shù)之樹便無法伸枝綻葉。

　　以及善待藝術(shù)、擁抱生活的人生態(tài)度，在樂壇早有公論。魯迅先生曾言：“血管里流出來的都是血，水管里流出來的都是水。”關(guān)于音樂的真知灼見，仿如人生的啟示錄，耐人尋味。

　　《卡羅·貝爾崗齊》他的童年，因?yàn)樯L環(huán)境而對威爾第音樂有著一種天生的直覺和細(xì)胞;少年時(shí)代，他對成為一名優(yōu)秀的歌唱家充滿了美好的憧憬和自信;然而，偉大的理想無可選擇的遭遇了二戰(zhàn)的侵蝕，

　　在成為一名積極的反納粹者的同時(shí)，他依然沒有放棄唱歌的信念;

　　歷經(jīng)半個(gè)世紀(jì)，他的藝術(shù)生涯已臻完美，

　　音樂人生，講述威爾第歌劇最具權(quán)威的詮釋者，一名偉大的聲樂教育家，意大利美聲唱法大使——卡羅·貝爾岡齊的戲劇人生。

　　第一樂章傳承

　　威爾第對他的影響，眾所周知，從古至今在意大利誕生了許多偉大的歌劇作曲家，例如威爾第。他出生于布塞托附近的一個(gè)叫迪隆科萊的小鎮(zhèn)，而81年前，卡羅·貝爾崗齊就出生在離布塞托不遠(yuǎn)的一個(gè)名為圣塔加塔的小鎮(zhèn)里。從小就受就到歌劇熏陶感染的他，自認(rèn)為仿佛威爾第音樂的血液流淌在他的血管里面，使他可以永葆藝術(shù)生命的青春，視歌劇為他的生命。

　　七歲開始從呼吸、從血液、從靈魂里與威爾第相遇，1924年7月13日生于卡羅·貝爾崗齊帕爾馬，自幼喜歡歌唱。七歲的時(shí)候，父親曾帶他到布塞托的歌劇院觀看威爾第的代表作《游吟詩人》。那時(shí)還是一個(gè)小孩子的他，卻被劇中熊熊烈火燃燒的一幕深深震撼了。第二天一個(gè)人在廚房里，他把撈面的笊籬套在頭上當(dāng)頭盔，拿著棍子，裝扮成武士的樣子，在廚房的鏡子前得意的照，并不停地重復(fù)詠嘆調(diào)里面那句歌詞“那熊熊的烈火，那熊熊的烈火”卻被忽然走進(jìn)來的母親看到了，著實(shí)嚇了一跳，還以為是他瘋了。這個(gè)晚上他躺在床上，總是感覺耳畔回響著男高音高亢嘹亮的歌聲，他就像著了魔一樣，久久不能入睡。用他自己的話來說“威爾第的音樂已經(jīng)進(jìn)入到我腦子里，這種激情已經(jīng)融入到我血液里”。

　　第二樂章低沉

　　十七歲經(jīng)歷第二次世界大戰(zhàn)，面對冷血和殘酷用熱愛抵抗

　　14歲時(shí)，在父親的支持下，卡羅·貝爾崗齊開始跟隨男中音歌唱家格蘭蒂學(xué)習(xí)聲樂，二戰(zhàn)期間他曾在意大利曼多瓦步兵第四師防空部隊(duì)服役。

　　1943年9月8日早晨，法西斯倒臺(tái)的那一天，貝爾崗齊，正在醫(yī)務(wù)所里面發(fā)著高燒，不知怎么就被四個(gè)德國人抬著擔(dān)架帶上了火車裝牲口的車箱，就這么稀里糊涂的到了德國，并在那里一待就是24個(gè)月，直到1945年9月才回國。

　　在德國戰(zhàn)俘營的生活非常艱苦，每天他都要在鐵路上工作服役，從早到晚，吃的是土豆皮和甜菜，但他對于歌劇的熱愛卻幫他戰(zhàn)勝了一切困苦，對于二戰(zhàn)，他這樣說“應(yīng)該忘記這些事情，現(xiàn)在已經(jīng)過去了，希望這段歷史不要再重復(fù)，不光是為了我的幸福也是為了全世界人民的幸福。我當(dāng)俘虜?shù)臅r(shí)候，對歌劇的激情，從來沒有中斷過，當(dāng)時(shí)我一心想著回意大利，一直想重新繼續(xù)我歌唱的學(xué)習(xí)，因?yàn)楦璩俏易畲蟮?a href='http://m.athomedrugdetox.com/hobby/' target='_blank'>愛好?！?/p>

　　戰(zhàn)爭結(jié)束后，他果然實(shí)現(xiàn)了他的夢想，繼續(xù)了歌唱專業(yè)的學(xué)習(xí)，進(jìn)入帕爾馬的博伊托音樂學(xué)校學(xué)習(xí)了三年。

　　第三樂章轉(zhuǎn)向

　　一次聲音的轉(zhuǎn)換、一次命運(yùn)的轉(zhuǎn)向，一次命運(yùn)的偶然和必然，交叉和重疊

　　1948年畢業(yè)后，因?yàn)樗睦蠋?著名的聲樂教授坎博加利阿尼，認(rèn)為他是聲音比較圓潤，就一直把他作為男中音進(jìn)行訓(xùn)練，因此他開始在許多歌劇中擔(dān)任男中音的主要角色。

　　1950年10月12日是他人生的重要轉(zhuǎn)折。作為男中音他參演了歌劇《蝴蝶夫人》，當(dāng)劇中男高音唱到高潮時(shí)，正在后臺(tái)化妝間備場的他無意的跟著哼唱了起來，并驚訝的發(fā)現(xiàn)自己也可以輕松的唱到HighC，于是他考慮到了轉(zhuǎn)型做男高音。

　　從此以后，他開始每天自學(xué)男高音的技巧，一天一天慢慢提高自己的音高，一天高半個(gè)音，并自學(xué)了《阿依達(dá)》里面男高音的詠嘆調(diào)。

　　第四樂章高亢

　　一個(gè)大師的贊美和另一個(gè)大師的誕生

　　憑借著自學(xué)的成果，他開始了作為男高音的試音。一次，他的試唱被一個(gè)經(jīng)紀(jì)人聽到，并當(dāng)即邀請他去阿里斯科。那是一個(gè)幫助年輕的意大利歌手首演的機(jī)構(gòu)，在那里他有幸認(rèn)識(shí)了大師哥倫布。并在他的幫助下，成功的演繹了《塞維利雅理發(fā)師》和《波希米亞人》兩部劇，于是他就正式投奔哥倫布去了。

　　心思縝密的他還特意為大師安排了一個(gè)小驚喜。他事先與大師的秘書約定，當(dāng)大師走出電梯時(shí)就給他一個(gè)手勢。于是當(dāng)大師剛走出電梯的時(shí)候就聽到了他精心準(zhǔn)備的一個(gè)詠嘆調(diào)，令大師很是意外也很贊賞。然后他向大師表達(dá)來意“我現(xiàn)在在學(xué)男高音呢。我說你幫了我很多，作為男中音我向你表示感謝!我說你再幫我一次，我如果不是男高音的料，我就回家鄉(xiāng)跟爸爸做奶酪，我就改行了。”大師立即制止了年輕氣盛的貝爾崗齊激進(jìn)的想法，并很快安排他于巴黎著名的巴特魯其尼劇院里知名的女高音同臺(tái)演出。那時(shí)貝爾崗齊聽到這個(gè)消息開心至極，感到自己仿佛是再生一樣。

　　然而命運(yùn)好像是故意捉弄了他一回，那位女高音竟然很快提出放棄演出了，原因是她新婚的丈夫出于嫉妒反對她繼續(xù)登臺(tái)演唱。于是陡然間，貝爾崗齊的心情一落千丈，跌入谷底。然而就是在這個(gè)時(shí)候，幸運(yùn)之神再次向他招手，1951年他在巴里(Bari)成功演唱了《安德列·謝尼艾》，這是他作為男高音演唱的第一部歌劇，也是他走向事業(yè)高峰的開始。

　　很快，關(guān)于他精彩演出的報(bào)道紛紛出現(xiàn)于各大報(bào)紙的評論專欄，當(dāng)時(shí)意大利廣播電臺(tái)的一位臺(tái)長更是斷言“等著看吧，過兩年這個(gè)男高音一定出名。”