在青少年的成長階段進行適當?shù)囊魳方逃?，培養(yǎng)他們良好的音樂感，對于培養(yǎng)情感和陶冶情操是必不可少的，這也正是音樂普及教育工作的指導方針。然而，這種能力并不是順其自然就可以得到發(fā)展的本能的東西，而是需要經(jīng)過某種教育和訓練才能得到引發(fā)和發(fā)展的。節(jié)奏和節(jié)拍方面的基本訓練，對于中小學生音樂能力的培養(yǎng)和形成，無疑處于十分重要的地位。西德音樂家卡爾·奧爾夫獨創(chuàng)的音樂體系，就把節(jié)奏訓練放在第一位，強調結合語言的節(jié)奏、動作的節(jié)奏來訓練和培養(yǎng)學生的節(jié)奏感。
我在這方面也曾做過許多努力，同時運用多種方法進行訓練，如教會學生用手劃各種拍子的“指揮圖示”，學譜時邊劃拍邊唱歌，有的在曲譜下面畫上時值長短不同的斜線；有時在唱歌時還要求學生抬起手臂，隨著音樂的節(jié)拍一上一下地“擊拍”。這些方法對于低年級兒童還是不錯的方法，它可以幫助兒童更快地熟悉并掌握控制準節(jié)奏和節(jié)拍的進行。但是，如果不加節(jié)制地無目的地濫用，甚至自始至終完全依賴這些“輔助”手段，忽略了兒童內心節(jié)奏感——內心律動的訓練和培養(yǎng)，便容易產生種種弊端，甚至造成極其不良的后果，形成一部分學生下意識的習慣動作。我就曾見過一些學生的節(jié)奏樂器表演，那些敲木梆和搖鈴鼓的同學在空拍就要虛敲，“虛晃”一下，借以掌握節(jié)拍……我認為，這便是上述種種“形體”節(jié)奏、節(jié)拍感訓練造成的消極后果，這不能不引起廣大音樂教師的重視。
在幼兒的早期教育中，音樂教育占很大的比重，原因就在于音樂作為音響藝術，首先作用于人的聽覺，給人以聽覺上的感性體驗，使人從中獲得精神上的愉悅和滿足。這就是音樂與文學、戲劇、繪畫等其它藝術形式的不同之處，無需具備較高的邏輯思維能力，也可以感受音樂的律動，體驗音樂的美妙，音樂的音響可以直接沁人心脾，引起人本能中的表現(xiàn)欲望。早期的音樂教育對強化兒童對音樂的感知、培養(yǎng)兒童的音樂素質具有重要的作用。但在學校教育中，由于現(xiàn)行教育體制的制約，如過分地片面追求升學率，音樂課一直得不到應有的重視。近年來我在對所在地區(qū)普通中學的調查中發(fā)現(xiàn)，每學期的期中和期末考試前后，音樂課就停課讓給其它主課復習（以每學期十八周計算，在我所了解的中學中，平均每學期僅上九節(jié)音樂課）。而且，有的學校音樂課教學內容單一、刻板。因此，造成許多學生缺乏對音樂的最基本的感知與體驗，對音樂音響沒有敏銳的聽覺反應，更不能感受音樂并深刻地理解音樂作品。筆者也曾對本校音樂系剛入學的學生作過調查，有20％的學生缺乏節(jié)拍節(jié)奏感的敏銳體驗。如有的學生用腳打拍，當只允許用內心節(jié)拍感來演唱演奏時，就會失去節(jié)拍律動感，沒有了“心板”。
還有30％的學生音準概念較差，那就是不注重對人的內心音樂聽覺的培養(yǎng)，大腦沒有音樂的音響體驗與記憶，就體會不到樂曲的律動，即大腦對這種節(jié)奏和旋律的感知太少，缺乏聽覺上的預想，沒有形成經(jīng)驗的積累。要改變這種狀況，就需要創(chuàng)造良好的音樂教育環(huán)境，通過對學生進行音樂諸要素的訓練和培養(yǎng)，增強對音樂的感性認識，增加聽覺經(jīng)驗的積累。在專業(yè)音樂教育中，內心音樂聽覺的培養(yǎng)是一種基礎訓練，它主要通過視唱練耳課的教學來培養(yǎng)和增強這種音樂實踐活動中不可缺少的能力。要通過一系列的聽辨、模唱、默唱、視唱等教學手段，循序漸進地對學生進行聽覺訓練，而更重要的是依靠人的主觀能動性，建立良好的內心音樂聽覺。也就是說，人的素質、環(huán)境、教育只是內心音樂聽覺形成的前提和條件，而積極主動的音樂實踐活動才是形成良好內心音樂聽覺的關鍵所在，要通過親身的感受與體驗，對音樂各種要素的感知和領悟逐步在內心積累下來。
通過音樂表演，能夠傾聽音高的走向及它所形成的旋律線條，加強大腦對各種音的高低、強弱、長短等要素的認知；通過音樂欣賞，能夠增強對音樂作品的感性體驗，加深各種音響在大腦中的痕跡，強化對音樂音響的記憶并從中獲得經(jīng)驗。這樣才有可能形成良好的內心音樂聽覺。當然，它的形成還受多種客觀條件的影響和制約，但起主要作用的仍然是人的主觀能動性。
我們知道，節(jié)奏是音樂的骨架，是音樂賴以生存的基礎，它所顯示出的諸多變化音的長短關系，又是依靠重音循環(huán)反復出現(xiàn)的節(jié)拍而組成完美的音樂運動。音樂是一種時間藝術，音樂在一定時間內的進行和發(fā)展，就是一種運動。因此，人們對音樂的節(jié)奏——節(jié)拍感，實際就是一種時間——運動感。本來這種運動感（也可稱為律動）就存在于人的自身之中，在生理方面，它表現(xiàn)于呼吸的動作、心臟跳動的節(jié)律、行路、語言……幼兒時期，娃娃們便能有節(jié)奏地晃動手中的響鈴、鼓、有節(jié)奏地號哭；在心理方面，則表現(xiàn)為種種心理反映和運動的感覺。這一切便是人類內心節(jié)奏——節(jié)拍感所存在的基礎，它好似埋藏豐富的寶藏，要人們去挖掘、引導。只要我們有意識地加以“開掘”，我相信會迅速獲得有效的成果。
在音樂教學過程中，教師要有意識地積極訓練，發(fā)展學生的內心節(jié)奏感?？梢栽谟檬峙牡幕A上，逐漸仍掉“拐棍”，養(yǎng)成不靠形體動作的輔助而單憑心智去準確掌握節(jié)奏的能力。當學生已初步熟悉了各種基本節(jié)奏型，掌握了音樂強弱拍循環(huán)反復的規(guī)律，知道了各種節(jié)拍形式之后，便不要再讓學生劃拍歌唱了。內心節(jié)奏感的訓練方法應當靈活多樣，可以結合視唱、聽音、唱歌、欣賞音樂作品同時進行。比如視唱之前，讓學生不出聲地默念節(jié)奏；學唱新歌曲譜時教師按拍指譜，讓學生默默地用“心”唱；用錄音機播放音樂，讓學生凝神聆聽，辨識節(jié)拍；在黑板上書寫二或四聲部交替進行的節(jié)奏譜，讓學生默讀，然后分部用手輕輕合拍，控制好休止符。
以上是我教學的的一些發(fā)現(xiàn)總結，希望中小學音樂教師在教學中能夠起到一些作用，把我們的青少年培養(yǎng)成為對音樂具有較高的感知力的新一代。